El día que Taylor Swift hizo retroceder a Apple y cambió el rumbo de Apple Music para siempre. Hoy en día, Taylor Swift y Apple parecen aliados naturales: colaboraciones destacadas, lanzamientos exclusivos y una presencia constante de la artista en Apple Music. Pero hace una década, estuvieron en lados opuestos de una polémica que casi empaña el debut de uno de los servicios más importantes de la compañía: su plataforma de streaming musical.
Aquel momento, que podría haberse convertido en un desastre mediático para Apple, terminó transformándose en una poderosa muestra de cómo una voz artística puede cambiar el curso de decisiones corporativas. Esta es la historia de cómo Taylor Swift desafió a Apple… y ganó.
El conflicto: una batalla inesperada a días del lanzamiento
En 2015, Apple estaba a punto de lanzar Apple Music, su ambicioso servicio de streaming que pretendía competir directamente con Spotify y revolucionar la forma en que se distribuía la música digital. Para ello, había adquirido Beats por 3.000 millones de dólares, integrando su tecnología y enfoque juvenil al ecosistema Apple.
Sin embargo, justo antes del lanzamiento oficial, Apple tomó una decisión controversial: no pagaría a los artistas durante los tres meses de prueba gratuita que ofrecería a los usuarios. La idea era atraer nuevos suscriptores con un periodo de uso sin costo, pero sin remunerar a los creadores de contenido durante ese tiempo. Entonces apareció Taylor Swift.
La carta abierta que sacudió Cupertino
A través de una carta pública titulada “To Apple, Love Taylor”, la cantante estadounidense denunció la política de Apple y anunció que su álbum más reciente, 1989, no estaría disponible en Apple Music. Su mensaje fue claro, directo y contundente:
- «No te pedimos iPhones gratis. Por favor, no nos pidas que te proporcionemos nuestra música sin compensación.»
La carta generó un impacto inmediato en medios, redes sociales y en la comunidad artística. Si bien otros músicos ya habían cuestionado las plataformas de streaming, ninguno tenía el alcance, influencia y timing de Swift, justo antes del gran estreno de Apple Music.
La respuesta de Apple: una disculpa pública y un giro en la política
La presión mediática y el potencial daño reputacional hicieron efecto. En cuestión de horas, Eddy Cue, vicepresidente senior de Apple, respondió desde su cuenta de Twitter con una serie de mensajes que confirmaban el cambio de postura:
- «Apple siempre se asegurará de que los artistas reciban el pago.»
- «#AppleMusic pagará a los artistas incluso durante el periodo de prueba gratuito del cliente.»
- «Te escuchamos, @taylorswift13 y a todos los artistas independientes. Con cariño, Apple.»
El anuncio fue recibido con alivio y entusiasmo por músicos, productores y usuarios. Apple había demostrado que estaba dispuesta a escuchar, incluso si eso significaba reformular su estrategia comercial a pocos días del lanzamiento.
Reconstruyendo la relación: de enemigos a aliados estratégicos
Poco después de la rectificación de Apple, Taylor Swift anunció que 1989 sí estaría disponible en Apple Music, mientras mantenía su negativa a incluirlo en Spotify. El gesto fue visto como una reconciliación simbólica y el inicio de una nueva etapa para la relación entre la artista y la compañía.
Desde entonces, Apple y Swift han colaborado estrechamente, con presentaciones especiales, listas personalizadas y campañas promocionales exclusivas. Apple también ha evitado nuevos enfrentamientos con la comunidad artística, fortaleciendo su imagen como una plataforma más amigable con los creadores.
Un antes y un después para Apple Music
Diez años más tarde, Apple Music ha crecido hasta convertirse en uno de los tres servicios de streaming más importantes del mundo, junto con Spotify y Amazon Music. Aunque aún está detrás en número de suscriptores, su reputación como plataforma que respeta y valora a los artistas ha sido crucial para consolidar su marca.
La intervención de Taylor Swift no solo evitó una crisis para Apple, sino que marcó un precedente en la industria musical digital. Hoy, aquel episodio es recordado como un momento clave en la evolución de Apple Music y en el reconocimiento del poder que pueden tener los artistas frente a las grandes corporaciones.
Lo que comenzó como un desacuerdo empresarial se convirtió en una lección histórica sobre el impacto de la voz individual en las decisiones corporativas. Taylor Swift no solo defendió su música; logró un cambio que benefició a toda una industria. Y Apple, al escuchar, ganó más que una artista: ganó credibilidad, respeto y una aliada de peso.
